นิทรรศการ "ดวงตาที่มองผ่านสู่การเห็นอันลึกซึ้ง : Looking and Seeing"

นิทรรศการ "ดวงตาที่มองผ่านสู่การเห็นอันลึกซึ้ง : Looking and Seeing" ผลงานโดย พิชัย พงศาเสาวภาคย์ (Pichai Pongsasaovapark) จัดแสดงระหว่างวันที่ 21 มกราคม - 26 กุมภาพันธ์ 2560 และจะมีพิะธีเปิดในวันที่ 21 มกราคม 2560 เวลา 18.00 น. ณ Subhashok The Arts Centre (S.A.C.) : ศุภโชค ดิ อาร์ต เซนเตอร์

“Looking and seeing”
โดย พิชัย พงศาเสาวภาคย์
วันเปิดงานนิทรรศการ :  21 มกราคม  2560 เวลา 18.00 น. ณ หอศิลป์ศุภโชค ดิอาร์ต เซนเตอร์
ระยะเวลาในการแสดงงาน ตั้งแต่วันที่ 21 มกราคม- 26 กุมภาพันธ์ 2560

หอศิลป์ศุภโชค ดิ อาร์ตเซนเตอร์ ภูมิใจนำเสนอ นิทรรศการเดี่ยวครั้งแรกในประเทศไทย ของศิลปินผู้สร้างงานศิลปะจากวัตถุดิบที่คาดไม่ถึงอย่าง “มลพิษ” ผ่านนิทรรศการ Looking and seeing โดยพิชัย พงศาเสาวภาคย์ กล่าวถึงปัญหาที่เกิดจากภาวะโลกร้อนใน 3 บริบท ได้แก่ ปัญหาอุทกภัย ปัญกาภัยแล้ง และปัญหามลพิษ ผลงานศิลปะของเขาเป็นเสมือนบันทึกของสมมติฐาน ศิลปินท้าทายกติกาการสร้างสรรค์จิตรกรรมที่คุ้นชิน โดยใช้มลภาวะที่รอบล้อมตัวมนุษย์เป็นดั่งเช่นสีสันและทีแปรง

ปัญหาอุทกภัย ศิลปินได้ทำการจำลองแทงก์น้ำที่มีมลภาวะปะปน เช่น น้ำมันเครื่องยนต์ ดินโคลน กากตะกอน เศษอาหาร เครื่องดื่ม ผงซักฟอก เคมีภัณฑ์ พลาสติก สี และ สิ่งปฏิกูลชีวภาพ และได้นำผ้าใบเข้าไปสร้างกระบวนการบางอย่างร่วมกับน้ำ โดยทำซ้ำๆ และเฝ้าสังเกตการณ์ผลงานแต่ละชิ้นเป็นเวลาร่วม 4 เดือน ศิลปินตั้งใจจะจำลองสถานการณ์ชีวิตที่ต้องอยู่ในสภาพน้ำท่วมขัง ในเขตเมืองเป็นเวลานานๆ เหมือนที่เคยเกิดขึ้นเมื่อพ.ศ.2554 ผลของกระบวนการสุดท้ายสร้างความตกตะลึง ถึงความงามแฝงความน่ากลัวที่ปรากฏบนผืนผ้าใบ

ปัญหาภัยแล้ง ศิลปินได้สร้างสรรค์ผลงานภาพถ่ายที่ถ่ายทอดสภาพความแห้งแล้งกัน ดารในพื้นที่ภาคอีสาน ผลงานภาพถ่ายชุดนี้สะท้อนถึงใบหน้าของผู้คนที่แววต าฉายชัดถึงการยอมรับโดยดุษฎีต่อการสูญเสียอันเป็นชะตากรรมโหดร้าย ที่เกิดจากภัยธรรมธรรมชาติ น้ำมือมนุษย์

ปัญหามลพิษ ศิลปินสร้างสรรค์ภาพอันงดงามน่าอัศจรรย์ ซึ่งเมื่อมองดูเผินๆ เสมือนภาพทุ่งดอกไม้เบ่งบาน แต่หากมองอย่างลึกซึ้งแล้วทำให้รู้ว่า ภาพเหล่า นั้นแท้ที่จริงเกิดจากไอเสียเครื่องยนต์ของยานพาหนะชนิดต่างๆ เช่น จักรยานยนต์ รถยนต์ รถหกล้อ รถสีข้าว รถไถนา และรถตู้ เป็นต้น

คำบอกเล่าจากศิลปิน
“ผมเชื่อว่าทุกอย่างบนโลกนี้มีความเชื่อมโยงต่อกันนะ และขณะนี้ก็ยังไม่สายเกินไปที่จะเรียนรู้การอยู่ร่วมกันกับธรรมชาติอย่างสมดุล ร่วมไม้ร่วมมือที่ปกป้องรักษาธรรมชาติไว้ แน่นอนว่า ศิลปะนั้นในตัวของมันเองไม่อาจเปลี่ยนแปลงโลกได้ แต่ในบางคราวขณะที่คุณมองงานศิลปะคุณจะเห็นบางสิ่งบางอย่างที่คุณคาดไม่ถึง ตอนนั้นนั่นเองที่ศิลปะจะทำให้คุณหยุดและหันกลับไปมองอีกครั้ง เกิดการสื่อสารกระทั่งทำให้เราได้ฉุกคิดและรู้สึกกับมัน เหมือนตัวงานศิลปะกำลังกระโจนออกจากผืนผ้าใบมากระตุ้นเตือนให้เรามองย้อนกลับไปเห็นปัญหาที่เรากำลังเผชิญ”

“Looking and seeing”
Pichai Pongsasaovapark Solo Exhibition
Opening Reception: January 21st  2017  6:00 pm.
Exhibition Duration: January 21st  2017 – February 26th  2017

This exhibition visualizes, through both digital photography and a process of simulating urban flooding and capturing exhaust emissions from motorized vehicles, the impact on human beings from global climate change, addressing issues such as flooding, drought, and air pollution.

In the Deluge series, the artist Pichai Pongsasaovapark simulated the impact of extensive flooding and rising sea levels on urban environments by soaking canvasses in tanks of water, mixed with pollutants, such as motor oil, clay, sludge, foodstuffs and beverages, household detergents, chemical products, plastics, and biological contaminants. The canvasses were then dried, painted, and placed in vats filled with water and clay, glue, synthetic plastic wrappings, botanicals, and acrylic paints to approximate conditions when urban areas are inundated. Finally removing, drying, and repainting with motor oil, the results are tapestry-like works reflecting the unsettling beauty from the flotsam and jetsam of urban floods.

The Drought series, he overlaid photographs of drought-stricken rice farms and arid landscapes taken in northeast Thailand with photographs of the farmers most directly impacted by the unforgiving weather, capturing both their resignation and the heartbreaking sadness of their fading away with their land, their faces expressing a stoic acceptance of the harsh reality befallen them.

In The Air We Breathe series, he created stunningly beautiful images, seeming reproductions of a field of flowers, by capturing exhaust emissions from such motorized vehicles as motorcycles, automobiles, vans, trucks, tillers, and rice combines. However, when one realizes that what is on the canvas is actually the physical manifestation of something dangerous to our health and a contributor to global climate change, the impact is immediate in creating awareness of the threat caused by air pollution. “I believe that everything in the world is interconnected,” says Khun Pichai, “and it is not too late to learn how to live and work together in balance with Nature. Of course, art itself cannot change the world, but sometimes, in looking at art, you see something that you did not anticipate. It is then, when art has moved us, making us think and feel, that it has transcended the canvas and made a difference in our lives.”

About Artist
Pichai Pongsasaovapark is a Thai artist who uses acrylics, mixed media, and photography to create textured and visually complex work, which has been seen at the Tampa Museum of Art, Silicon Valley Asian Art Center, Fondazione Giorgio Cini (Venice), Los Angeles Center for Digital Art, So Art Gallery (Amsterdam); Gallery One (New Delhi); Misho Gallery (San Francisco); and Gallery on the Corner (London).  His work is in the Luciano Benetton Foundation Imago Mundi Collection in Milan, Italy; included in the Luciano Benetton Foundation's Thailand: Spiritual & Material - Contemporary Artists from Thailand(2015); and Thai Fine Art Magazine Directory of Contemporary Thai Artists (2015).  He is represented by Subhashok Art Centre Gallery in Bangkok, Thailand.

Solo Exhibitions

• 2016:      
  • So Far, Hat Yai Art Center, Hat Yai, Thailand
• 2014:      
  • Remains to Be Seen, Misho Gallery, San Francisco, California, USA
  • Lines, Meeting Room Gallery, Chiang Mai, Thailand
  • 3 Years & Counting, V64 Art Studio Gallery, Bangkok, Thailand
•  2013:      
  • Unseen Dimensions II, V64 Art Studio, Bangkok, Thailand
  • (dis)integration, V64 Art Studio, Bangkok, Thailand
  • Fast Start, Slow Burn, V64 Art Studio, Bangkok, Thailand
  • Altered Terrains, Baan Tuek Art Center, Chiang Mai, Thailand
•  2012:      
  • Night Beckons, Wasan Art Gallery, Pattaya City, Thailand
  • Unseen Dimensions, Kim Ba Gallery, Marseille, France
  • Art in Nature in Art, Royal Residence Park, Bangkok, Thailand

Group Exhibitions

•  2016:      
  • Nature of the Work, Subhashok Art Centre Gallery, Bangkok, and Art Bridge Art Center, Chiang Rai, Thailand; and Xiang Jiang Gallery, Shanghai, China
•  2015:
  • Map of the New Art, Fondazione Giorgio Cini, Venice, Italy
  • Making Senses:  Living in an Abstract World, Misho Gallery, San Francisco, California, USA
  • Identity/Memory Exhibition, Frameless Gallery and The Gallery on the Corner, London, UK
  • Art Thesis Exhibition, Chiang Mai Cultural Art Centre, Chiang Mai, Thailand
  • The Tiny Art Show, Pitt County Arts Council, Emerge Gallery and Art Center, Greenville, North Carolina, USA
  • Turquoise, Mori-Art Moo Gallery, Austria
  • 2 in 1 Exhibition, Misho Gallery, San Francisco, California, USA; and Baan Teuk Art Center, Chiang Mai, Thailand
• 2014-15: 
  • Snap to Grid Exhibit, Los Angeles Center for Digital Art, Los Angeles, California, USA
•  2014:
  • No Borders:  Thai and American Artist Exhibition, Baan Tuek Art Center, Chiang Mai, Thailand
  • Chinese American Artists Association Annual Exhibition, Silicon Valley Asian Art Center, Santa Clara, California, USA
  • Five by Five Exhibition, Tampa Museum of Art, Tampa, Florida, USA
  • Peace Starts Here 2014 Traveling Exhibition, Peace Project, Culver City, California; New York City; and Los Angeles, California, USA
  • Decade:  Creative View on Contemporary Art by Freelance Artists, Queen Sirikit Art Center, Bangkok, Thailand
  • Japanese-Thai Artists Show, Chiang Mai Art Centre, Chiang Mai, Thailand
  • Oasis of Freedom: 3rd Anniversary of V64 Art Studio, V64 Art Studio Gallery Bangkok, Thailand
•  2013:   
  • 64 Distinct Harmony 56, V64 Art Studio Gallery, Bangkok, Thailand
  • Thai Artists Group Show, Asiatique, Bangkok, Thailand Simple >>> Tomorrow Exhibition, V64 Art Studio Gallery, Bangkok, Thailand
  • Exhibition to Commemorate His Majesty the King’s 85th Birthday, Central Festival Pattaya Beach, Pattaya, Thailand

Commissions
2014: Flower Bush, City of South San Francisco Outdoor Mural Project, South San Francisco, California, USA

Curator Projects

• 2016:     
  • Nature of the Work, Subhashok Art Centre Gallery, Bangkok, and Art Bridge Art Center, Chiang Rai, Thailand; and Xiang Jiang     Gallery, Shanghai, China
• 2015:     
  • Making Senses: Living in Abstract World, Misho Gallery, San Francisco, California, USA
• 2014:     
  • No Borders:  Thai and American Artist Exhibition, Baan Tuek Art Center, Chiang Mai, Thailand
  • Thailand: Spiritual & Material
    • Contemporary Artists from Thailand (Luciano Benetton Foundation 2015)
    • assisted Chief Editor and Curator, Neeraj Ajmani.

Education

• 2015: Certificate in Museum and Gallery Studies, California State University, East Bay, Hayward, California
• 2015: M.F.A. (Painting), Chiang Mai University Faculty of Fine Arts, Chiang Mai, Thailand
• 1999: B.S. in Industrial Architecture, Rajabhat Chandrakasem University, Bangkok, Thailand

ข่าวประชาสัมพันธ์ : คุณทัดจันทร์ เกตุสิงห์สร้อย