นิทรรศการ "OUTPUT"

นิทรรศการ "OUTPUT" ผลงานโดย ปัญจรัตน์ พลพลึก (Panjarat Polpluek) , ณัฐกานต์ ปานศรี (Nattagan Pansri) และ รัชต์ จุลชาต (Rach Chulajata) จัดแสดงระหว่างวันที่ 4 - 30 มิถุนายน 2559 และจะมีพิธีเปิดในวันที่ 4 มิถุนายน 2559 เวลา 186.00 น. ณ Subhashok The Arts Centre (S.A.C.) : ศุภโชค ดิ อาร์ต เซนเตอร์

" เสพ รับ ซึมซับและแสดงตัวตน "ภาวะของผู้คนในยุคสมัยใหม่ ที่ชีวิตมักถูกขับเคลื่อนไปภายใต้การบริโภคสื่อที่ตนเองปรารถนา สื่อที่เสพ สารที่ได้รับ ถูกแปรรูปแตกต่างกันไปตามแต่สุนทรียะของบุคคล
" OUTPUT " นิทรรศการแสดงศิลปะครั้งใหม่ในเดือนมิถุนายนนี้ ที่หอศิลป์ ศุภโชค ดิ อาร์ท เซ็นเตอร์ ภูมิใจนำเสนอ นิทรรศการถ่ายทอดมุมมองของ 3 ศิลปินหนุ่มสาว ที่เธอและเขาจะใช้ประสบการณ์สะท้อนภาวะของตัวตน ถ่ายทอดผ่านงานศิลปะที่มีเอกลักษณ์และสไตล์เฉพาะตัว

" ปัญจรัตน์ พลพลึก" กับงานจิตรกรรมที่โดดเด่นในการใช้สี ด้วยเทคนิคพิเศษส่วนตัวสีสันจำนวนมากถูกบีบลงบนผืนผ้าใบ จากสิบกลายเป็นร้อยเป็นพันเฉดสี การรวมตัวของสีเหล่านั้น สร้างมิติใหม่ให้กับรูปใบหน้าของหญิงสาว บริบทใหม่เกิดขึ้น ด้วยการหยิบจับคู่สีทั้งหมดอย่างอัตโนมัติของศิลปิน ตามแรงปะทะแรกที่มีต่อภาพหญิงสาวในสื่อตรงหน้า ศิลปินเชื่อว่าความงามถูกมองได้อย่างหลากหลาย หากกระทำบางอย่างบิดเบือนจากประสบการณ์ที่คุ้นเคย สีที่ไหลเทกลบทับภาพเดิมจึงเป็นการสร้างสุนทรียะใหม่ให้เกิดขึ้น

" ณัฐกานต์ ปานศรี " ใช้ภาพลักษณ์ของผู้หญิงยุคปัจจุบัน ที่ล้วนดึงดูดความสนใจผู้คนด้วยท่วงท่ามั่นใจ ท้าทาย แต่ภายใต้รูปลักษณ์ภายนอกที่เห็นมีบางสิ่งทับซ้อนมากมายให้ค้นหา ศิลปินสร้างงานจิตรกรรมสีน้ำมันโดยเทคนิคอิสระ ผสมผสานทั้งการใช้สีสันหนาหนัก ทีแปรงอิสระ สีที่ไหลไร้การควบคุม หรือแม้กระทั่งพื้นผิวที่สงบนิ่งราบเรียบ เธอแสดงออกอย่างตรงไปตรงมาสะท้อนสิ่งที่ตนเองรู้สึก อารมณ์ที่ยากจะอธิบายเป็นประโยค ภาพเขียนคือภาษาที่เธอเลือกให้สื่อสารแทนตนเอง

ท้ายสุด "รัชต์ จุลชาต" กับงานจิตรกรรมสีน้ำมันที่ใช้จินตนาการ ต่อยอดจากศาสตร์แห่งภาพยนตร์ที่ศิลปินเองหลงใหล ไม่ว่าจะเป็นเรื่องราวเนื้อหาที่อ้างอิงจากชีวิตมนุษย์ โทนสีที่กลั่นกรองคัดเลือกเพื่อสื่อถึงอารมณ์ได้อย่างเต็มที่ หรือบรรยากาศการจัดฉากในภาพยนตร์และชีวิตจริง
ที่ดำเนินคู่ขนานกันไปใกล้เคียงจนแทบแยกไม่ออก ศิลปินเองจำลองภาพจากภาพยนตร์ตรงหน้าลงบนผืนผ้าใบ และใช้เทคนิคทางจิตรกรรมพร่าเลือนรายละเอียดที่ระบุตัวตน เพื่อหลงเหลือเพียงแก่นของเนื้อหา พื้นที่ว่างและความเคว้งคว้าง เปิดทางให้ผู้ชมได้นำตนเองแทรกเข้าไปเป็นส่วนหนึ่ง ในงานศิลปะของเขาอย่างไม่ทันได้รู้ตัว

เรียนเชิญพบกับ 3 ศิลปินรุ่นใหม่และร่วมชมผลงานของ เขาและเธอใน
ปาร์ตี้เปิดนิทรรศการ 6 โมงเย็นวันที่ 4 มิถุนายน
ณ.หอศิลป์ ศุภโชค ดิ อาร์ท เซ็นเตอร์
นิทรรศการจะจัดแสดงตั้งแต่ 4 - 30 มิถุนายน 2559
สอบถามรายละเอียดเพิ่มเติมได้ที่ 02-6620299
หรือที่เพจเฟสบุค S.A.C. Subhashok The Arts Centre

“Perceive, take, absorb, and exhibit the selves.” As a condition of people in the modern time, their lives are often propelled under the consumption of the media of their desire. The media perceived and the messages received are transformed differently according to one’s aesthetic sense.
“OUTPUT”, a new art exhibition this June proudly presented by Subhashok The Arts Centre, is an exhibition conveying the views of 3 young artists in which their states of selfhood, reflected by use of experience, will be conveyed through unique artworks with unique styles.

Panjarat Polpluek and paintings with remarkable color usage. With her personal special technique, numerous colors were squeezed onto the canvases, ten shades turning into a hundred and a thousand. The combination of those colors produced new dimensions to the images of women’s faces. New contexts arose through the artist’s automatic matching of all the colors in response to the first impact upon seeing the images of the woman in the media in front of her. The artist believes that beauty can be viewed in various ways if one does some things in ways that are distorted from familiar experiences. Thus, the colors that ran over the original images created new aesthetic qualities.

Nattagan Pansri uses the images of present-day women, all of which tend to attract people’s interest with the confident, challenging postures, but underneath the outer images that meet the eye, there are many layers to search. The artist created the oil paintings with mixed free techniques, using thick, heavy colors, free brushstrokes, colors flowing uncontrolled, or even smooth serene surface. Her expression is direct, reflecting her feelings, emotions that are hard to explain in words. Painting is the language she chose to communicate for her.

Lastly, Rach Chulajata and oil paintings done with imagination built on the art of filmmaking, which is his passion, for the stories and themes based on human life, the tones selected to convey emotions fully, and the atmospheres of the settings in film, which runs in parallel with real life, so close they are almost inseparable. The artist himself made representations of the film in front of him on canvases, using painting techniques to blur the details identifying the self, leaving only the essence of the theme, spaces, and lostness, opening the way for the viewers to insert themselves as a part of his artwork unconsciously.