นิทรรศการ "Existence of Void"

Submitted by mod on Tue, 2022-07-19 10:23

นิทรรศการ "Existence of Void" ผลงานโดย ธวัชชัย พันธุ์สวัสดิ์ (Tawatchai Puntusawasdi) จัดแสดงระหว่างวันที่ 22 กรกฎาคม - 17 กันยายน 2565 และจะมีพิธีเปิดในวันศุกร์ที่ 22 กรกฎาคม 2565 เวลา 18.30 น. ณ หอศิลป์มหาวิทยาลัยศิลปากร : Art Centre Silpakorn University

หอศิลป์มหาวิทยาลัยศิลปากร ขอเรียนเชิญเป็นเกียรติในพิธีเปิดนิทรรศการ Existence of Void โดย ธวัชชัย พันธุ์สวัสดิ์
ภัณฑารักษ์ : กฤษฎา ดุษฎีวนิช

เปิดนิทรรศการวันศุกร์ที่ 22 กรกฎาคม 2565 เวลา 18.30 น. ณ หอศิลป์ มหาวิทยาลัยศิลปากร
นิทรรศการจัดแสดงระหว่างวันที่ 22 กรกฎาคม - 17 กันยายน 2565
วันจันทร์ถึงเสาร์ 9.00 - 18.00 น. (ปิดวันอาทิตย์และวันหยุดราชการ)

จากร่างกายธรรมดาสามัญในความสงบนิ่ง การตรวจสอบตนเองได้เริ่มต้นขึ้นผ่านกระบวนการแห่งการกำหนดจิตที่ล่องเข้าไปสู่แก่นแกนภายใน ส่งผลให้ความรู้สึกของร่างกายเปลี่ยนผ่านไปสู่สภาวะเหนือตรรกะ เกิดการแตกตัว ขยาย พองโต จากจุดศูนย์กลางแห่งจิตที่ดำดิ่งลึก กระบวนการแห่งการเข้าถึงสภาวะภายในได้จากการนั่งกำหนดจิตตรวจสอบตนเองอย่างตรงไปตรงมาและเป็นปัจเจกถูกถ่ายทอดจากประสบการณ์โดยตรง และผันแปรออกมาเป็นผลงานประติมากรรมที่มีนัยสำคัญแห่งการขยายขอบเขตการรับรู้ของผู้ชม

ธวัชชัยได้ท้าทายหลักการของทัศนียวิทยาด้วยการคิดหาจุดนำสายตาในสัดส่วนใหม่เพื่อให้เกิดการระเบิดของรูปทรงในมิติที่แตกต่างนอกเหนือการรับรู้ที่คุ้นชิน รูปทรงได้แตกตัวออกจากแกนกลางที่มีที่มาจากอัตราส่วนของร่างกายตนเองซึ่งมีความจงใจให้บิดเบี้ยวเพื่อหาอัตราส่วนใหม่ที่ไม่ปกติ ผลงานประติมากรรมจัดวางของ ธวัชชัย คือ การปะทะกันระหว่างความรู้ทางวิทยาศาสตร์ /คณิตศาสตร์ และความรู้สึกจากสภาวะภายในที่ได้จากการกำหนดจิตให้อยู่กับปัจจุบันขณะ ซึ่งผลลัพธ์ที่นำเสนอออกมาได้สั่นคลอน “หลักการ” ต่างๆ ที่อยู่รายรอบ

ผลงานในนิทรรศการ Existence of Void คือ การสำรวจและฉายภาพของกระบวนการเดินทางเข้าไปสู่สภาวะภายในและนำเสนอประสบการณ์ที่ได้ประสบพบเจอโดยตรงของศิลปิน ธวัชชัย พันธุ์สวัสดิ์ โดยนิทรรศการนี้จะพาผู้ชมเข้าไปสำรวจสภาวะภายในอันซ่อนเร้นผ่าน “รูปกาย” ที่สะท้อนการเคลื่อนตัวทางความนึกคิดที่เป็นนามธรรมสู่รูปธรรม เป็นดั่งการร้อยเรียงในภาษาใหม่ที่ศิลปินจงใจสร้างขึ้นมาให้อยู่เหนือตรรกะและเหตุผลเดิม เพื่อให้ผู้ชมได้ร่วมสำรวจ ทบทวน และขบคิดถึงสภาวะภายในที่สามารถเชื่อมโยงกันระหว่างโลกภายในและโลกภายนอกได้

เกี่ยวกับศิลปิน
ธวัชชัย พันธุ์สวัสดิ์ (เกิด 2514 กรุงเทพฯ) พำนักและทำงานในเชียงใหม่
ธวัชชัย พันธุ์สวัสดิ์ จบการศึกษาในระดับศิลปบัณฑิตจากคณะวิจิตรศิลป์ มหาวิทยาลัยเชียงใหม่ และปริญญาโทจากคณะจิตรกรรม ประติมากรรมและภาพพิมพ์ มหาวิทยาลัยศิลปากร ในสาขาประติมากรรม ธวัชชัยมีผลงานแสดงทั้งในประเทศและต่างประเทศอย่างสม่ำเสมอทั้งในแกเลอรี่และพิพิธภัณฑ์ศิลปะ ไม่ว่าจะเป็นใน ไต้หวัน สิงคโปร์ ญี่ปุ่น เยอรมนี และสวีเดน ธวัชชัยได้คัดเลือกให้เข้าร่วมในมหกรรมศิลปะในระดับนานาชาติมากมาย เช่น Venice Biennale (2000), Jakarta Biennale (2009), Biennale of Sydney (2006 และ 2018) และ Bangkok Biennale (2018) นอกจากนี้ยังได้รับรางวัลด้านการสร้างสรรค์ เช่น รางวัลเกียรตินิยมอันดับ 2 เหรียญเงิน ประเภทประติมากรรม จากการแสดงศิลปกรรมแห่งชาติ ครั้งที่ 39 รางวัล Grand Prize ประเภทประติมากรรมจาก Osaka Triennale 1995 ประเทศญี่ปุ่น และทุนสร้างสรรค์จาก Pollock-Krasner Foundation สหรัฐอเมริกาถึงสองครั้ง

กระบวนการทำงานของธวัชชัยมีความน่าสนใจในการหยิบจับสิ่งต่าง ๆ หรือเรื่องราวต่าง ๆ ที่ใกล้ตัวมาสร้างประสบการณ์การรับรู้ใหม่ในเชิงประจักษ์ ผลงานที่ผ่านมาของธวัชชัยมักนำไปสู่การรับรู้ที่บิดเบี้ยวแต่กลับเต็มไปด้วยตรรกะใหม่และการทดลองที่น่าสนใจ ผลงานมีการ “เล่น” กับทัศนียวิทยาจนเกิดการรับรู้ใหม่สู่ผู้ชม ธวัชชัยจับปรับเปลี่ยนตรรกะการรับรู้ในสิ่งที่ธรรมดาสามัญมาสู่การสร้างสรรค์เฉพาะตัว ที่นำหลักการทางคณิตศาสตร์มาคำนวนอย่างแม่นยำ ทำให้เกิดรูปทรงและมิติใหม่ในผลงานประติมากรรมที่นำพาผู้ชมเข้าไปสู่ประสบการณ์การรับรู้ได้อย่างหลากหลาย

The Art Centre, Silpakorn University cordially invites you to the opening exhibition of "Existence of Void" by Tawatchai Puntusawasdi
Curated by Kritsada Duchsadeevanich

The opening reception is on Friday 22 July 2022 at 6.30 pm at the Main Hall of the Art Centre, Silpakorn University (Wangthapra)
Exhibition will be on view from 22 July to 17 September 2022
Mon - Sat 9 am to 6 pm (closed on Sundays and public holidays)

From the normal body wrapped in stillness, the artist investigates his own inner self through meditation which takes him into the inner core, changing the feeling of his body to a condition unexplainable by logic. It breaks, expands and inflates from the heart of the deep mind. The process of examining the inner conditions arises from meditation to examine the self in a straightforward manner and through individual experience, which is then translated into this series of sculptures.

Tawatchai Puntusawasdi challenges the perspective theory by shifting the eye's focus in order for shapes to explode into unfamiliar forms. These shapes break from their cores, resulting in new shapes that are intentionally distorted and unfamiliar. Puntusawasdi’s work is a clash between science/mathematics and inner feelings arising from focusing the mind on the present. This process shakes the “evidence” in an interesting manner.

Works in the exhibition, Existence of Void investigate and reveal the process of a journey into the mind, representing the artist’s own experience and encounter. The exhibition invites the audience to explore the inner condition that is hidden behind the physical, reflecting the importance of movements from the abstract to the concrete. It is an expression of a new language intentionally created by the artist to be beyond reason and logic, to let the audiences examine, review and think about the mind, which connects the inner world with the outer world.

About the artist
Tawatchai Puntusawasdi (b. 1917 in Bangkok) / currently lives and works in Chiang Mai.
Tawatchai Puntusawasdi graduated with a Bachelor’s Degree from Faculty of Fine Arts, Chiang Mai University, and a Master’s Degree in Sculpture from the Faculty of Painting, Sculpture and Graphic Arts, Silpakorn University. Puntusawasdi’s works have continuously been exhibited nationally and internationally in both galleries and art museums, such as in Taiwan, Singapore, Japan, Germany and Sweden. He was selected to participate in various international arts festivals from the 50th Venice Biennale (2000), Jakarta Biennale (2009), Biennale of Sydney (2006 and 2018) to Bangkok Biennale (2018). He won several awards and recognitions including a Silver Medal Award in Sculpture from the 39th National Exhibition of Art, the Grand Prize in Sculpture from the 1995 Osaka Triennale in Japan, and creativity grants from Pollock-Krasner Foundation twice.

Puntusawasdi’s artistic process is particularly intriguing in that he concretely creates new stories and experiences from common objects. His works distort and twist our understanding, leading to new logic and interesting experimentations. Based upon the principles of mathematics and calculation, the works “play” with the perspective, which results in a novel perception for the audiences. Those unfamiliar shapes and dimensions of sculptures take the audiences to a new realm of multiple experiences and perceptions

The Art Centre Silpakorn University
31 Na Phralan Road, Phra Borommaharatchawang, Phra Nakorn
Bangkok, Thailand 10200
+662 221 3841
E-mail : su.artcentre@gmail.com
FB: Art Centre Silpakorn University
Website: www.art-centre.su.ac.th